黄地釉粉彩瓷是珐琅彩之外,清宫廷又一创烧的彩瓷。在烧好的胎釉上施含砷物的粉底,涂上颜料后用笔洗开,由于砷的乳蚀作用颜色产生粉化效果。粉彩瓷在众多的清宫廷粉彩瓷中,浓笔艳抹,富贵豪华而别具一格,此粉彩花鸟纹葫芦瓶是其风格的经典之作。粉彩是乾隆朝瓷器中所占此重较大的品种之一,在雍正瓷的基础上又有新的突破。乾隆粉彩中的一部分继承了雍正时期在肥润的白釉上绘疏朗艳丽纹饰的特点,如常见的折枝花卉盘、花鸟纹瓶、碗和大件器物等。
从乾隆开始,粉彩在彩瓷的领域中几乎取代了五彩的地位。这些工艺繁复,色彩浓艳明丽的器皿是乾隆彩瓷志制品中的杰出代表。利用粉彩粉润柔和的质感,层次分明的色泽,花卉及各种动物的色调和质感都能够准确细致的加以表现。乾隆时期的粉彩综合了康熙与雍正两朝的制瓷工艺,乾隆帝对有些粉彩器物的用途、形体、花纹的要求常有御旨。
“色地粉彩”就是在这样的时代背景下应运而生,即在某种颜色釉瓷的基础上绘粉彩纹样,如红地粉彩、绿地粉彩、黄地粉彩、蓝地粉彩、紫地粉彩等等。黄地粉彩,在清宫档案里也称为黄地粉彩,据乾隆内务府档案记载,皇帝曾旨唐英、外面俱烧黄地粉彩地杖,花样各按吉祥纹样……
此葫芦瓶两侧长著超长飘逸灵动的绶带,彷彿就是天的扶佑。葫芦谐音福禄,造型似吉字,内含乾坤,小小葫芦瓶却内藏乾坤,正如《易经》所言,退则藏于密,弥之于六合,般的帝王格局。这件高22.8公分的葫芦瓶是清宫旧藏乾隆御用瓷,器底松石绿留白书青花大清乾隆年製六字篆书,与乾隆洋彩类瓷器完全相吻合。本器耳饰所代表的寓意,其来源可见诸于清宫日常之重要陈设,如清宫养心殿东暖阁宝座前的象驮宝瓶,此为乾隆时期造办处珐琅作的产品,如意万寿绶带。养心殿东暖阁是皇帝日常休憩所在和每年行开笔式的地方,陈设此地的重器必能体现九五之尊御用的尊贵。由此以观,用如意万寿绶带装饰的瓷器当为最高级别象徵。而在代表清皇室尊贵、庄严,与吉祥、圆满的宝相花,以及热闹繁华似锦的珐琅缠枝花卉之间,两面开窗,似乎又透露出乾隆皇帝真正的内心世界~林园景緻。
此正说明了乾隆皇帝在日理万机工作之馀,六次下江南的心情写照,并亲笔留下在苏州园林裡著名的"真趣"二字!葫芦瓶开窗花鸟画,一侧画牡丹花开富贵;另一侧则绘不染尘世的莲花。似有若无,吐露此葫芦瓶主人的内心世界。彷彿之间,收藏家竟可以由这一件举世无双小小的乾隆御用葫芦瓶,感受这位史上最大收藏家在十全武功之外的内心世界。
此黄地釉粉彩绶带耳开光花鸟纹葫芦瓶的乾隆御瓷中不可多得的高档陈设瓷。纹饰布局精妙,疏密相错,构思别致,寓意巧妙。所绘开光花鸟纹乾隆时期风格,富具层次感。花鸟姿势迥异,神态悠然,笔意绚美绝伦,辅以瓶身主体以柠檬黄地绘西番莲纹,观之气质高雅,方尺之内春意盎然,醉人心扉,若以紫檀架盛之列于厅事,则满堂春色,似是春在眼前之感可谓赏心悦目。两耳巧作象首形,描金彩绘与整体器形配搭十分恰当。
乾隆时的粉彩甚为盛行,在彩瓷领域中,已取代了五彩,趋于主导地位。乾隆时期的器物以新、奇、巧而闻名,没有明代瓷器的大气典雅,没有康熙的古朴浑厚,也不如雍正的秀美雅致,而是呈现出一种雍容华贵、玲珑精致的风格。在工艺技巧上则前无古人后无来者。在造型上,别出心裁地创造了转心瓶、葫芦瓶、灯笼瓶等。乾隆粉彩装饰的图案追求华丽繁缛的风格。题材内容广泛,在传统的花卉、禽鸟、山水、人物的基础上,增加了大量寓意福禄寿、太平盛世、伦理道德等方面的内容,很多纹饰运用谐音来表达吉祥的祝愿,脍炙人口。
葫芦瓶也就是形似葫芦的瓶式,自唐以来,因其谐音"福禄",为民间所喜爱,遂成为传统器形,及至清代时,因乾隆帝喜爱之道,此器尤为盛行并多有变化。除传统器形外,又有上圆下方式,蕴含天圆地方之意.至清代时,成为外销瓷品种之一,器形比明代的高大,并出现三节或四节式葫芦瓶.清中期以后,创制一孔葫芦瓶,嗣后变化多端,其中器口内敛,卧足,饰对称如意绶带耳者又演化为"如意瓶".
由上可见,在清代葫芦的道教神话中,强调壶天宇宙中有绵绵长久的无量寿。葫芦象征无量寿,它是福禄寿的化身,象征福寿绵长不绝。因此葫芦成为清宫很好的祝寿礼品,乾隆十六年十一月,遇皇太后六旬万寿,在所进寿礼中,有九件葫芦器,而在乾隆二十六年皇后七旬万寿时,所进葫芦器竟有近百种之多。清代葫芦形瓷器的大量出现,是清朝尊儒崇道,重文治的历史背景下产生的,是满族贵族对汉文化的吸收和附会的结果,表达了满族贵族对葫芦所折射的“福”文化的理解和狂热追求。
