霁蓝釉始创于元代,一直延烧到现代。明代初期广为流行,是青花瓷施釉的品种之一。蓝地白花瓷的制作工艺十分复杂、繁锁,它先要在施蓝釉前让足白花装饰的空间,在完成施釉后用白釉绘出所需图案,尤其是在花卉中还要进行刻划叶脉的工艺流程,当完成整个装饰后再入窑经高温一次性烧成。可见其工艺层面要求极高,故此种器物流传在世的数量并不多,精美罕见。明代早中期霁蓝釉主要用于官家祭祀器和陈设器,属于数量少于其它釉种的高档釉种。优质霁蓝釉,是回青料中提炼出最好的(一般称作佛头青,蓝中泛紫),自然被官窑垄断。明代中晚期出现了民窑烧造一些质量差的国产钴料霁蓝釉瓷。万历中期以后至崇祯明末,尚未发现有官窑烧造的霁蓝釉瓷器。清代官窑和民窑继续烧造霁蓝釉瓷器,可是由于钴料不同蓝釉发色已非明代早中期苏料和回青料那种靓丽呈色。
明宣德时期政局比较稳定,经济发展较快。由于景德镇在明代废除了元代的“匠户制”,工匠成为半自由的手工业者,提高了生产积极性,从而促进了制瓷业的发展。从大量的传世品和出土器物来看,此时景德镇制瓷技术有很大的提高,并且创烧出许多前所未有的新颖品种。明代霁蓝最为后人称道的首推宣德一朝。宣德霁蓝釉瓷器多为单一色釉,也有少部分刻画暗花的,另有蓝釉白花的,龙凤纹.花卉及鱼藻纹。官窑款有青花和暗款两种,均为“大明宣德年制”双行六字楷书款。
蓝釉留白其装饰方法类似于元代蓝釉白花,,即宝石蓝釉作色地,留出空白作纹饰图案,以刻、堆、镶嵌的方法填入白釉,使纹饰有立体感,,蓝白分明,独具别致。其蓝地比晕散青花纹饰更加鲜艳,并且深厚平净,常见纹饰有龙纹、鱼藻、葡萄、牡丹等。青花双圈内书“大明宣德年制”款,是宣德官窑霁蓝釉留白瓷器的精品,极具收藏价值。霁蓝釉也称霁青,亦称积蓝釉、祭蓝釉,明、清蓝釉习称“霁蓝”。高温蓝釉是元代景德镇窑创烧的瓷釉新品种,即在石灰碱釉中掺入适量的天然钴料做着色剂,在窑内1280--1300摄氏度左右与坯胎一起一次性烧制成功的瓷釉。色泽深沉,釉面不流不裂,色调浓淡均匀,呈色较稳定。
僧帽壶:元代始创的瓷器壶式之一,因壶口形似僧帽而得名,造型为口沿上翘,前低后高,鸭嘴形流,壶盖卧于口沿内,束颈、鼓腹、圈足、曲柄。具有强烈的少数民族风格。明蓝釉习称霁蓝,其色泽深沉,釉面不流不裂,色调浓淡均匀,呈色较稳定,釉质肥腴,色泽深沉凝重,光亮细腻,尤如蓝宝石般璀璨深耀,纹饰简洁但不单调,蓝白相间,很有视觉冲击效果。壶身施霁蓝釉留白龙凤纹,龙凤图案是封建皇权的象征,同时在瓷器中亦是重要的装饰纹样。龙凤,一为众兽之君,一为百鸟之王;飞龙变化飞腾而灵异,舞凤高雅美善而祥瑞;两者相向,便有“龙凤呈祥”之寓。
僧帽壶元器形体敦实、壶颈较粗、壶流略短,明器壶流略长,清器颈略高,腹部略瘦。最早为元景德镇青白瓷器。明清两代继续烧造。有青花、红釉、白釉器等。故宫博物院收藏的一件明永乐红釉僧帽壶,高20厘米,口沿作成僧帽形,上配一圆形盖,口部有槽状流,腹部圆鼓,曲柄。明永乐、宣德红釉及甜白制品最为珍贵。清康熙朝多仿永乐、宣德器,亦很精美。
通过从历史的角度,证明了僧帽壶在历史上有着并且也应该有它独特的地位,解释了壶名的由来,揭示了其与少数民族器用品有着直接联系,并且反映出一段各民间交流的历史。在一定程度上展示了僧帽壶制作工艺,设计思路转变的过程。通过它能够比较清晰的反映瓷器在中国历史大环境中不断变化的历程。也展现了佛教传统中从无帽到有帽,以至于到帽子成为法器的一种演变过程。通过这次对僧帽壶的研究后更发现僧帽壶与传统文化分不开,它是折射出中国文化传统和历史的一面镜子。
